Beaucoup de musiciens apprennent le jazz sans professeur, en écoutant des disques et en reproduisant ce qu’ils entendent.
Le souci, c’est que sans personne pour vous corriger, on tourne vite en rond. Dans cet article, je vous explique une méthode simple, étape par étape, pour travailler seul et voir si vous avancez.
Apprendre le jazz tout seul passe par des étapes qui se suivent
Pas besoin de théorie avant de jouer. On apprend le jazz seul par étapes simples : on écoute d’abord, puis on reproduit. La théorie vient après.
Si vous débutez à l’âge adulte, voyez l’écoute active des standards et la transcription à l’oreille. Moi, je m’en tiendrais à un seul morceau, joué jusqu’à le connaître par cœur.
Travailler un standard
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Chantez le thème
Écoutez plusieurs versions, puis chantez le thème par cœur.
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Jouez les accords
Lentement, seul puis avec un enregistrement, jusqu’à ne plus perdre les changements.
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Parcourez la grille en arpèges
Une note par temps, en visant la tierce (la troisième note) de chaque accord.
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Improvisez
Deux mesures au plus, séparées de silences, commencées sur une note guide.
Une routine courte et régulière vaut mieux qu’une longue séance
Une demi-heure par jour suffit à progresser, si elle reste régulière et vise un objectif précis. Inutile de bloquer toute une journée.
Gardez un seul objectif par séance, notez ce que vous avez travaillé et enregistrez un court passage à réécouter. Mon avis : mieux vaut trente minutes chaque jour qu’un long samedi suivi de silence.
Suivez la forme du morceau : le thème, le nombre de mesures, le rôle de chaque instrument. Chantez le thème et comptez les reprises.
Sans instrument, suivez la basse et repérez les changements d’accords. Pour un passage court à écouter, voyez les solos faciles pour débuter.
Écoutez par blocs de 10 minutes, espacés d’au moins 10 minutes.
Par quoi commencer : les accords avant la théorie
Commencez par les quatre familles d’accords : majeur 7, mineur 7, dominante 7 et demi-diminué.

Pour les poser au piano, voyez les accords allégés de la main gauche. Jouez ensuite le ii–V–I en do majeur : ré mineur 7, sol 7, do majeur 7.
Moi, je laisserais la théorie de côté : cette boucle se joue jusqu’à la connaître les yeux fermés.
Dans la cadence, repérez les notes guides :
- Majeur 7 : tierce majeure et septième majeure. Do majeur 7 : mi et si.
- Mineur 7 : tierce mineure et septième mineure. Ré mineur 7 : fa et do.
- Dominante 7 : tierce majeure et septième mineure. Sol 7 : si et fa.
- Demi-diminué : tierce mineure et septième mineure. Si demi-diminué : ré et la.
Choisir son instrument et sa première méthode d’autodidacte
Le piano
Pour un pianiste déjà à l’aise, la Méthode de Piano Jazz, Partie 1, de Schott est le bon départ : 19 pièces, d’un accord à des morceaux de trois. Pour travailler seul, voyez la méthode pas à pas en autodidacte.
Si les accords de septième vous sont familiers, passez à la Partie 2 : ii–V–I, 128 pages pour 26 €.
Ne la prenez pas sans la Partie 1, beaucoup de débutants s’y trompent. Pour comparer les cours, voyez les cours de piano jazz en ligne.
La guitare
Pour la guitare, CNPMusic propose deux formules : le cursus en ligne, et l’atelier, réservé à ceux qui savent déjà jouer des gammes et des accords.
| Critère | Cursus Guitares Jazz 1 | Atelier Guitare Jazz |
|---|---|---|
| Contenu | Improvisation jazz-blues, gammes, arpèges et notes caractéristiques, en vidéos, PDF et playbacks | Technique et vélocité, accords et harmonisations, improvisation, plans et solos, travail d’un standard |
| Nombre de cours | 33 cours | 12 sessions de cinq cours, soit 60 cours |
| Prix | 24,90 € le cursus complet, ou 4 à 9 € par cours seul | Tarif à demander directement sur le site de CNPMusic |
Le saxophone
Pour le saxophone, le premier critère, c’est le niveau. Une méthode doit correspondre à ce que vous savez faire, sinon vous décrochez. La méthode de John O’Neill, The Jazz Method for Saxophone, part des premières notes.
Prenez l’édition alto si c’est votre instrument : elle va de facile à intermédiaire et compte plus de deux heures de pistes à télécharger, pour 32,50 €. Mon avis : pour un alto qui débute, c’est un bon point de départ.
Quels standards travailler en premier, et dans quel ordre ?
Commencez par un morceau que vous fredonnez déjà , puis suivez trois temps dans l’ordre : le thème, la grille avec les arpèges, et enfin quelques courtes phrases improvisées.
Si un passage résiste, ralentissez-le dans Transcribe+, jusqu’à un quart de la vitesse, sans changer la hauteur. Mon conseil : n’improvisez qu’une fois la grille enchaînée sans vous arrêter.
Pour suivre les accords plutôt que la mélodie, voyez ce guide sur The Girl from Ipanema :
- Autumn Leaves : 32 mesures, un bon premier standard pour repérer la cadence ii–V–I, ces trois accords enchaînés.
- Blue Bossa : 16 mesures en do mineur, la même cadence mais sur un rythme latin.
- Fly Me to the Moon : 32 mesures en la mineur, une mélodie qui avance par petits intervalles.
Entraîner l’oreille : relever un solo sans partition
Choisissez un passage court, pas trop rapide, dans un morceau simple. Écoutez-le plusieurs fois avant de chercher les notes. Pour le relever, voyez la méthode de relevé à l’oreille.
Chantez la phrase avant de la jouer, puis bouclez l’enregistrement jusqu’à retrouver notes et rythme. Moi, je ne touche jamais l’instrument avant d’avoir fredonné la phrase.
Une question par écoute
Ce qui marche
Réécoutez pour une seule chose : le rythme, puis les silences, puis les phrases.
À éviter
Réécouter sans but précis.
Ce qui marche
Chantez la mélodie et comptez les mesures : vous entendez où les accords changent.
À éviter
Noter les notes avant d’avoir compris la forme.
Ce qui marche
Chantez le swing avant de le jouer.
À éviter
Le jouer tout de suite, sans l’avoir chanté.
Outils et playbacks : comment mesurer ses progrès sans professeur
Un accompagnement joue avec vous, il ne joue pas à votre place. iReal Pro lance une grille d’accords pour répéter une progression ou la transposer.
Chaque plateforme s’achète une fois : l’achat sur iPhone ne couvre ni Mac, ni Android, ni Windows.
Pour apprendre à placer vos accords, voyez vos premiers voicings jazz au piano. Mon conseil : jouez seul d’abord, l’accompagnement vient après.
Pas de chiffre imposé ici : quatre repères suffisent, et chacun se vérifie à l’oreille. Ils suivent les étapes de travail d’un standard.
Vos quatre repères
- Notez si vous connaissez le thème par cœur.
- Jouez la grille en entier sans perdre les changements d’accords.
- Enchaînez les arpèges de chaque accord sans vous arrêter.
- Improvisez de courtes phrases en gardant le tempo.
Écoutez d’abord, et ne commencez la théorie qu’après. Travaillez un seul standard jusqu’à le connaître par cœur, puis pratiquez chaque jour une demi-heure. Ce sont les séances régulières qui font progresser, pas les longues journées isolées.
Votre prochain pas tient en une chose : choisissez demain un morceau que vous fredonnez déjà . Chantez son thème, puis notez ce que vous arrivez à faire.
Foire aux questions
Faut-il savoir lire la musique pour apprendre le jazz tout seul ?
Non, on peut apprendre le jazz tout seul sans savoir lire la musique.
La Partie 1 de la méthode de piano Schott, par exemple, s’appuie sur des audios et des pistes d’accompagnement. Mon avis : pour débuter, l’oreille compte plus que la partition.
Quel âge faut-il pour commencer le jazz en autodidacte ?
Il n’y a pas d’âge limite pour commencer le jazz seul. La méthode de saxophone de John O’Neill, par exemple, s’adresse aux débutants de tous âges.
Ce qui compte, c’est de choisir une méthode à votre niveau, quel que soit votre âge.
Combien coûte une méthode de jazz avec audio et playbacks ?
Comptez 32,50 € pour l’édition alto de The Jazz Method for Saxophone de John O’Neill, qui comprend plus de deux heures de pistes audio à télécharger. Ces pistes vous servent d’accompagnement pour répéter sans autre musicien.
Peut-on apprendre le jazz uniquement avec une application ?
Non, une application seule ne suffit pas. Elle peut fournir des accompagnements pour jouer sur une grille, mais il faut aussi travailler le thème, les arpèges et l’écoute d’enregistrements de musiciens. Mon avis : l’application est une aide, pas un professeur.
